“移山填谷——李碩卿藝術作品展”在福建省美術館開展

　　7月31日上午，由福建省文化和旅游廳、泉州市人民政府主辦的“閩籍書畫名家搶救工程：移山填谷——李碩卿藝術作品展”在福建省美術館正式啟幕。開幕式上，李碩卿家屬向省美術館捐贈了李碩卿作品。

“移山填谷——李碩卿藝術作品展”開幕式

李碩卿家屬向省美術館捐贈李碩卿作品

　　自2011年啟動以來，“閩籍書畫名家搶救工程”已先后推出21位閩籍書畫名家專題展覽，成為我省保護、傳承、弘揚閩派書畫的知名文化品牌。此次李碩卿藝術專題展是搶救工程深度挖掘我省地域文脈的又一重要實踐。展覽集中展出了李碩卿關于時代主題、山水花卉等精品畫作，及其改良竹編、相關書信文獻、老照片等百余件展品，既完整梳理了李碩卿七十余年藝術創(chuàng)作軌跡，展現(xiàn)了其剛毅雄渾、溫潤秀逸的獨特風格，也為觀眾再現(xiàn)了閩派現(xiàn)實主義繪畫發(fā)展的源流。

“中國畫的新聲”

　　1958年，一幅名為《移山填谷》的大型中國畫入選“莫斯科社會主義國家造型藝術展覽”，引起國際轟動。這幅由李碩卿多次寫生、反復修改才創(chuàng)作而成的時代巨制，描繪了1955年鷹廈鐵路開山筑路的壯闊建設圖景。著名文藝評論家王朝聞撰文盛贊：“這是中國畫的新聲！”本次展覽中，由中國美術館、福建省美術館及泉州畫院收藏的三稿《移山填谷》并置展出，不僅成為整個展覽的題眼，也濃縮著李碩卿藝術創(chuàng)新與成就的精華。

三稿《移山填谷》與其他歷史資料一同展出

　　畫面中，高聳入云的峰巒、奔涌翻騰的云海、熱火朝天的建設現(xiàn)場，以及勞動者氣吞河山的萬丈豪情，都迸發(fā)著強大的藝術感染力。李碩卿不僅將中國畫的水墨筆法、風骨神韻與西畫的幾何透視、光影層次技法熔于一爐，更創(chuàng)新性地以傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)了社會主義建設的時代主題，使作品呈現(xiàn)出浪漫主義與現(xiàn)實主義相結合的詩情畫意。

　　《移山填谷》并非孤例。在展覽第一單元“筆底山河”中，一幅幅大尺幅畫作皆是李碩卿以中國畫的藝術語言面對時代、感應自然的生動表達。《征服世界第一峰》《風展紅旗如畫》《破金雞灌晉南》等作品“掃千里于咫尺，寫萬趣于指下”，無不展現(xiàn)著李碩卿中西兼?zhèn)涞纳詈窆Φ着c廣闊的繪畫視野，折射著其對“中國畫如何在保留民族特色的同時表現(xiàn)新的思想內容”這一命題的持續(xù)探索；《刺桐春曉》《開元洛陽橋書法》《清源山華大洛陽橋》等畫作則以閩南風景為題材，生動詮釋了他對實地寫生這一創(chuàng)作方式的不懈踐行，展示了他深入生活、日積月累的創(chuàng)作足跡，為觀者指引其畫作“現(xiàn)實主義”精神之所在。

市民觀展

　　“李碩卿先生是福建美術的一面旗幟，也是泉州畫壇的驕傲！”福建省美術家協(xié)會副主席、泉州畫院原院長郭寧在觀展后介紹：“他不僅率先將中西畫技巧相結合，還開創(chuàng)性地將時代建設風貌與閩南鄉(xiāng)村特色融入中國畫創(chuàng)作之中，拓寬了泉州美術的藝術維度，也樹立了‘閩派’文藝守正創(chuàng)新的典范。”

　　這一縷“新聲”也從中國畫領域綿延至工藝美術領域。在“匠心入篾”單元中，觀眾可以看到20世紀50年代，李碩卿如何將繪畫的構圖法則、紋樣美學，以及青銅器文物的造型經(jīng)驗注入竹編技藝，運用雀目編織法、旋花編織法等技法構造形式，最終發(fā)展出造型新穎、精巧雅致的竹編工藝美術新種類。他所創(chuàng)立的“泉州改良竹編”獲得獨立審美價值并遠赴十余國展出。這一實踐也彰顯了李碩卿以自身學養(yǎng)回饋鄉(xiāng)土工藝的文化自覺，及其藝術生命力的多元面向。

李碩卿設計的竹編工藝品

永不凋零的紫藤

　　在主辦方的精心布置下，一張李碩卿故居門前的實景圖被放大并制成巨幅展板，置于觀展動線的起點處，成為整個展覽呈現(xiàn)給觀眾的“第一張面孔”。照片中，質樸斑駁的院墻、煙火氣十足的對聯(lián)，以及院墻上垂落的紫藤花影，共同奠定了展覽靜謐、祥和的基調。

以李碩卿故居實拍圖設計而成的展板

　　站在這面頗具巧思的展板前，李碩卿家屬李一平回憶道：“我從小和爺爺李碩卿一起生活。平日里，他除了畫國畫，也非常喜歡侍弄花草，梅蘭竹菊、桂花、紫藤等等。家門前的那棵紫藤花，是他親手種下的，八十多年過去了，依然枝繁葉茂。每年3月底，花期一到，紫藤就盛放如同瀑布，甚至成為了泉州古城的一道旅游風景線。”

　　在長時間的打理與觀察過程中，這些花卉也紛紛入畫。李碩卿的筆法超群脫俗，所畫花卉細微而秀逸，梅花的枝干遒勁卻不拘謹，紫藤的藤蔓飄逸而浪漫。“真正的中國畫是有靈性的。”現(xiàn)場觀展的泉州畫家王迪虹不禁感慨：“從李碩卿老藝術家的作品中，我能感受到線條、筆法間流淌出來的氣韻和真情。這不是靠臨摹可以畫出來的，非得藝術家傾注了真心，真正地走進大眾、走進生活之后，方能從骨子里揮灑出來，非常令人欽佩。”

多幅紫藤畫作

　　在“雪廬花事”單元中，一系列生趣盎然的花卉小品畫，讓觀眾的視野從宏大的建設場景、時代面貌中收束到藝術家更個人化的維度中；“云田墨痕”單元（注：“云田”為李碩卿的字），以李碩卿各時期的歷史照片、文獻檔案與實物資料，進一步串聯(lián)展示了他從傳統(tǒng)文人畫教育起步、歷經(jīng)上海新華藝專的現(xiàn)代學院訓練、抗戰(zhàn)時期的宣傳畫創(chuàng)作，到20世紀50年代的中國畫探索、工藝美術的跨界實踐，直至晚年個人性情的回歸的藝術生涯。觀眾在此間可更深刻、完整地感受李碩卿沉靜的內在世界與豐滿的藝術人格。

　　放眼20世紀中國美術史的長河，李碩卿也深遠影響著福建高等美術的教育與發(fā)展。據(jù)第十屆中國民間文藝家協(xié)會副主席、福建省民間文藝家協(xié)會主席李豫閩介紹，李碩卿十分重視藝術教育，重視青年藝術人才的培養(yǎng)。1983年華僑大學創(chuàng)辦藝術系，李碩卿擔任首任系主任，對華僑大學藝術學科的建設發(fā)展奠定基礎。郭寧在采訪中也表示，李碩卿贈予泉州畫院的近300幅作品，為當?shù)孛佬g創(chuàng)作與教育提供了珍貴范本，“他的藝術精神和美術精品深深鐫刻在泉州美術發(fā)展的歷程之中，成為寶貴的文化財產(chǎn)，不斷滋養(yǎng)著后代。”

市民觀展

　　本次展覽將持續(xù)至8月21日。然而，如定格在宣紙上的花卉不再凋零，如其故居門前的簇簇紫藤，年年盛放、笑對春風，李碩卿獨特的藝術風格、守正創(chuàng)新的精神，以及他對美術發(fā)展的貢獻、對后進者的影響將超越展期而長存、長青。（東南網(wǎng)記者 鄭琦 文/圖）